Эволюция вечернего платья: от роскошных моделей до простых
( 10 Голоса (ов) )
Знаменитый кутюрье Кристиан Диор считал, что коктейльное платье отличается от вечернего. Коктейльным он называл платье нарядного вида, подходящее для раннего времени, а вечерним – платье элегантного кроя для второй половины дня. Диор в своих высказываниях опасался, что девушки могут перепутать наряды и одеться на мероприятие с коктейлем, как на светский ужин, что будет считаться промахом.
В истории платья для вечера можно заметить тенденцию: происходила эволюция от роскошных нарядов к более простым моделям и обратно.
Эволюция вечернего наряда
Во 2-ой половине 19 вв. – начале 20 вв. миру было представлено платье с тюрнюром, которое открыло совершенно новое направление в модной индустрии. Тюрнюром называют некую конструкцию, состоящую из волосяной подушечки, которую подкладывали сзади под юбку.
Юбка драпировалась на нем с помощью пуфов, бантов, складок и плиссированных оборок, заканчивалась она обычно веерообразным треном и шлейфом большой длины. С такими платьями хорошо смотрелись шелка плотного состава: креп, муар или репс.
Платья 2-ой половины 19 века шили так, что они получались узкими спереди, из-за чего женщинам было трудно передвигаться, и они семенили небольшими шажками. Со спины платье смотрелось каскадом из бантов, бахромы, лент и рюшей из кружева.
В платьях для вечерних приемов в это время преобладали изящные цветовые решения: лиловый, жемчужно-серый, красные тона, фиолетовый, желтовато-кремовый и другие. Ткани были разными по фактуре и сочетались различными тонами одного цвета между собой. Эффект был потрясающий! Складки на юбке декорировали перьями страуса.
В 80-90-е гг. 19 века платье из черного бархата считалось самым изысканным. Такой наряд украшался на рукавах и у ворота «винтажным» кружевом.
Вначале 1900-ых гг. общество было увлечено темой «моря». Был моден строгий силуэт, полупрозрачные ткани типа тюля, шифона, газа и шелка. Цветовое решение было достаточно сдержанным. Рукав в плечах расширялся, платье украшали оборки, юбка шилась в форме колокола. Женщина этих времен усиливала образ с помощью украшений, поскольку ткани были неярких оттенков. Серьги из цветной эмали, мозаики, перламутра, браслеты, кольца – все это добавляло «изюминки».
В 20-е гг. светское общество было увлечено театром. Дамы в этот период ходили в платьях до колена. 30-е – это время гламура и роскоши, были популярны бриллианты, меха и платья с атласом. В 40-е гг. был изменен силуэт платья для вечера – оно стало «маленьким». В 50-х гг. модницы носили широкие пояса и нижние юбки, придавая образу целомудренный вид. 60-е гг. – время смелых фасонов. В моде мини-платья ярких расцветок с геометрическими рисунками. На светские ужины стали приходить в брючных костюмах. В 70-е гг. платья стали синонимом карнавального балахона. 80-е гг. – период клипс, блесток и платьев из серебряных и золотых тканей. 90-е гг. – в это время дизайнеры стали возвращаться к стилю «ретро»: в моде снова воланы, оборки и рюши.
В настоящее время модельеры предпочитают стили смешивать. У каждого вечернего наряда должен быть шарм. Вызывающий минимализм не в моде. Силуэт платья – округлые и мягкие линии. Популярны орнаменты и узоры, накидки и палантины, туники, складки и пелерины. Актуальными считаются длинные наряды с декольте в виде буквы «V».
Мода меняется. Чтобы соответствовать мероприятию, нужно, в первую очередь прислушаться к себе и найти ту вещь, которая будет подчеркивать достоинства фигуры и скрывать недостатки.
Комментарии
0
#1
Кира
13.01.2013 12:29
История вечернего наряда изложена кратко и интересно. В целом я считаю, что вечернее платье должно быть в гардеробе каждой девушки. Да, иногда его некуда надеть, но это еще не повод отказывать от умопомрачительн ого наряда. Коктейльные платья, конечно, носят чаще, чем вечерние, но какая девушка сможет устоять перед изысканным, элегантным и роскошным платьем, в котором она чувствует себя королевой? Любая женщина в вечернем наряде чувствует себя неотразимой